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CONCLUSIÓN FINAL junio 13, 2010

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 6:29 pm

Conclusión final:

Como conclusión final decir que una de las cosas más importantes que he aprendido en esta asignatura es que me ha hecho ser consciente  de que todo está hecho por algo en especial.

También me ha enseñado a pensar y a interpretar desde varias perspectivas para ampliar mi conocimiento y mi punto de vista. Otra cosa importante aprendida en esta asignatura ha sido que no todo es como parece, que las cosas pueden ser manipuladas.

También me han enseñado que el cometer errores no es malo, sino que ayuda a per

Otro aspecto imprescindible es que hay que arriesgarse y crear cosas nuevas, innovar, el que crea cosas nuevas es el que sale mejor parado.

En este segundo cuatrimestre he aprendido a subir vídeos cosa que en el primero no sabía.

A la vista de todo el blog se puede ver todo lo que he aprendido a lo largo del curso.

 

LIBRO DE LAS ESPIGADORAS

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 6:27 pm

ESPIGADORAS DE LA CULTURA VISUAL

 

Curso de libre configuración: Cultura Visual junio 12, 2010

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 4:50 pm

Este curso empezó con la conferencia de Marisol Anguita López nos contó su forma de trabajar como docente; en su escuela se promovía cualquier tema todo a través de las narraciones de los niños y a través de los comentarios que los niños expresan en el aula, con la intención de que en un futuro sepan desarrollarse libremente.

Ella nos demostró que es posible una escuela sin libros en la que la escuela este conectada con el mundo.

Y lo que más me llamo la atención fuemo los padres también intervenían en su proceso educativo comentando a los demás niños en que consistía su trabajo ya que normalmente eso no suele ocurrir (es decir normalmente los padres no suelen implicarse en el proceso educativo).

Otra de las cosas que me llamó la atención fue un trabajo realizado por esta mujer expresándonos que todos tenemos miedo a algo, y que todos nosotros tenemos un monstruo en nuestro interior, porque dentro de todos nosotros está todo lo que nos rodea, todo lo relacionado con nosotros.

Una vez terminada esta comenzamos otra conferencia en la que una mujer nos comento sus anécdotas dentro de la cárcel, donde iba como voluntaria porque le gusta ayudar a los que realmente lo necesitan ya que los que se encuentran a dentro gracias a estas personas logran distraerse y hacen que su estancia en la cárcel sea más amena.

Me sorprendió mucho cuando comento que había personas que estaban en la cárcel, por algo que no habían hecho que simplemente le habían echado la culpa y se tenían que comer ellos los años de cárcel o por un problema mental..

Al siguiente día, hubo una Mesa Redonda en la que comentamos el papel de marginación y discriminación hacia la mujer en medios de comunicación, televisión, publicidad, etc.

Y por último Mª Dolores Callejón nos enseño lo divertido que puede llegar a ser el teatro negro facilitando al niño el modo de desarrollar la creatividad.

Aquí os dejo un vídeo del teatro negro

 

40 PRINCIPALES

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 2:15 pm

 

40 principales
 
 

 

El trabajo de los 40 principales que hemos realizado esta basado en el desnudo fue un tema que nos llamó mucho la atención de un primer momento ya que abarca una gran polémica en el mundo.

Aqui os dejo nuestro trabajo y a continuación el cartel que realizamos:

Plasticas 40p

Cartel

Autoevaluación de los 40 principales:
 
 

 

Pienso que hemos realizado un gran trabajo porque le hemos puesto todas un gran empeño y esfuerzo para llegar a obtener una buena nota, a pesar de todo creo que nos ha quedado bastante bien ya que ha sido un trabajo realmente complicado que requería de mucha búsqueda de información, no solo era una simple búsqueda sino que teníamos que problematizar, reflexionar el tema, también el trabajo conlleva sus dificultades como por ejemplo a la hora de ponernos de acuerdo para quedar…

Con este trabajo he aprendido a valorar cosas que antes simplemente no me llamaban la atención.

LA VENUS DEL ESPEJO:

Es un cuadro de Velázquez (1599-1660), el pintor más destacado del Siglo de Oro español.

Representa a la diosa romana del amor, la belleza, tumbada sobre una cama desnuda y de espaldas al espectador , mirando a un espejo que sostiene un niño alado que permite al espectador observar el rostro de la diosa que en un principio estaba oculto.

A diferencia de la mayor parte de los retratos de la diosa están ausentes las joyas, las rosas y el mirto. Los personajes son indispensablemente Venus, diosa de la belleza y su hijo Cupido, dios del amor

Se trata de un tema mitológico al que Velázquez, como es usual en él, da trato mundano. No trata a la figura como a una diosa sino, simplemente, como a una mujer.

En general los colores que predominan en la obra son el blanco, el negro y el rojo, aunque en una extraordinaria gama de matices.

En cuanto al dibujo los contornos son claros, la pincelada nítida, suelta pero con poca mancha.

 

 

Museo de arte contemporáneo:

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 12:34 pm

El día 28 de mayo fuimos a visitar el museo de arte contemporáneo en el que se nos presenta la exposición nosotras.

“Nosotras” muestra la diversidad creativa de las mujeres artistas que se han ido integrando gradualmente en la colección del CAAC; piensa que esta exposición pone en evidencia algunos de los principales asuntos cuestionados en las últimas décadas por mujeres artistas (identidad, , género, vida cotidiana, …) y facilita una información valiosa para la reflexión sobre lo producido en la historia reciente.

 Nosotras quiere marcar un cambio de tendencia.
 

 

En primer lugar  una mujer nos hizo una pequeña introducción acerca de este museo y el recorrido que íbamos a realizar; esto tuvo lugar en la capilla

Una de las cosas que más me llamo la atención, porque me dio repeluco fue como una mujer se pinchaba todo el cuerpo con una abuja solo para conseguir unos lunares en el traje.

También nos reímos mucho con la mujer que se tiraba del trampolín que nos llevamos allí un montón de tiempo nada más para ver como se tiraba.

Bueno y aquí os dejo algunas foto de esta exposición

 

Núcleo 4: La evaluación junio 6, 2010

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 7:25 am

En primer lugar decir que la evaluación está realizada con la intención de mejorar los procesos de enseñanza- aprendizaje y no para medir la capacidad de los alumnos; también sirva para cambiar la programación con la intención de buscar mejoras cada año y también sirve para el aprendizaje de los alumnos. 
 

Hay que decir que es uno de los aspectos más importante del proceso educativo 
 

Una pregunta que creo que nos hacemos muchas veces es: 
 
 

¿Por qué hay que evaluar? 
 

Evaluamos en primer lugar para ver como va progresando el alumno, es decir al principio de curso se marcan unos objetivos y ver si los niños a lo largo del curso son capaz de alcanzarlos. 
 
 

¿Para que evaluamos a los alumnos? 
 

-Para conocer los conocimientos que tiene para que conecten adecuadamente con los objetivos que le van a enseñar actualmente 
 

-Para que el propio alumno aprenda a autoevaluarse. 
 

-Para emitir cuando sea necesario una calificación

La evaluación no sólo abarca el examen, sino que forman parte de ésta todos los procesos de aprendizaje que se produzcan, todo se debe tener en cuenta

¿Cuándo hay que evaluar?

En la evaluación se pueden distinguir tres tipos: 

Inicial: Nos permite conocer el nivel con el que vienen los niños y para ver los errores que los alumnos tienen de un tema determinado, porque así es más fácil ayudarlos a mejorar.

 Un ejemplo que puso Beatriz en la clase es que sabemos dibujar porque tienes algo innato y en realidad es cuestión de práctica, además cada uno tiene una manara de expresarse y no por eso una persona tiene que ser mejor que otra.

Formativa. Es aquella que se realiza durante todo el curso

No vamos castigando al alumno sino que vamos orientándolo a que vaya adquiriendo un mejor aprendizaje; aunque tenemos que tener cuidado con la manera de hacerlo. 

Sumativa:Se plantea como el proceso de síntesis de un tema, un curso o un nivel educativo, siendo el “momento” que permite reconocer si los estudiantes han logrado los conocimientos esperados; es decir, sería como un examen final en el que se vería si los alumnos han aprendido los conocimientos y los resultados que se esperaban.

3-Nuevas concepciones sobre la evaluaciónPor ejemplo: el examen nos evalúan lo que hemos aprendido pero una vez posado el examen se nos olvida por lo que el aprendizaje repetitivo no es un instrumento útil para aprender.

 . 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Según Hernández, 2000 existen cuatro concepciones sobre el cambio en la evaluación:

-La preocupación de cómo recordar la información.

-La capacidad de cómo aplicar las formulas

-de dar importancia a los resultados se ha pasado a poner el interés en los procesos de aprendizaje de los alumnos.

-Se valora lo que el niño ha aprendido, lo que es capaz de poner en práctica de ese aprendizaje, el entorno de ese conocimiento y todos los factores que lo rodean .Además se valora la actitud, el interés y la búsqueda de información. 

 
* Algo que hemos aprendido a lo largo de este curso es a saber problematizar las imágenes, ser consciente de que tenemos que aprender a profundizar en las imágenes porque para que nos sirven las imágenes sino sabemos lo que nos transmiten.

No es suficiente con saber técnicas, no tenemos que hacer cosas por hacer. 

Por ejemplo en la competencia deportiva.

En el proceso de la educación es importante toda la evolución del alumno por lo que tenemos que tener en cuenta la diversidad del alumno, habrá alumnos más aventajados, meno trabajadores y otros que le resulten llegar a los objetivos planteados.

Sino sabemos aprender , el aprendizaje soplo no nos servirá de nada.

Lo que no hacer al evaluar

-A la hora desarrollarnos como docente tenemos que tener muy en cuenta estos aspectos:

-No debemos juzgar a las personas, ni humillarlas.

-No establecer comparaciones entre los alumnos, incluso debemos evitar que ellos mismos establezcan comparaciones entre ellos.

-La evaluación nunca debe ser un juicio definitivo, debe ser relativo.

-En la evaluación .se deben de tener claro los criterios a la hora de desarrollar el trabajo pero un error que nunca debemos cometer es calificar a las personas, es decir, nunca debemos hacer una calificación diciéndole a uno que esto esta bien y al otro decirle que eso esta mal.

Uno de los ejemplos más relevantes es el de Alfred Einstein, al que los profesores decían que no valía para estudiar. Esto demuestra que no hay límites excepto los que tú te pongas, ni la edad lo es. 

 

A veces los profesores pueden frustrar a los alumnos.

Decirle a un niño que no tiene la capacidad para seguir estudiando es muy duro.

Otro ejemplo es el de Van Gogh “Su profesor le decía que no sabía dibujar. Pero él no se dio por vencido, pues siguió dibujando hasta convertirse en lo que es ahora, uno de los mejores pintores del mundo“. 

 Otro ejemplo es el de Rodin pero este tardó mucho en mostrar su talento, pero a pesar de eso llegó ase un gran escultor.

Marco el final e inicio y gran parte de las vanguardias del siglo XX

El fin de la evaluación es ayudar al alumno , guiarlo, que el alumno crezca porque ninguno es torpe y todo el mundo tiene la posibilidad de hacer algo.

Por ejemplo: Mostrarles un dibujo que este mal, y enseñarles donde esta el error, e indicarles como se puede mejorar.
No juzgar al alumno a partir de algunos trabajos. Si un niño no se le da bien dibujar, no quiere decir que se le de mal moldear con plastilina, puede ser un alumno excelente con la plastilina o con cualquier otra cosa, en definitiva, no porque se le de mal algo a un alumno significa que vaya ser un mal estudiante, será bueno en unas cosas y malos en otras, pero siempre puede mejorar y superarse así mismo.

 

Con esto nos queda claro que podremos hacer críticas duras pero constructivas y aportando las posibles soluciones para la mejora. NUNCA se deben hacer juicios anticipados.
 
 
Algo muy necesario es señalar cuales son nuestros criterios de evaluaciónlos criterios que vamos a desarrollar, que criterios de evaluación debemos tener en cuenta, que es lo que queremos que aprenda un alumno.
 
-Competencias generales y criterios básicos .
 
-tender los criterios de evaluación que vienen en la ley, en el diseño curricular.
 
-Completarlos en nuestra programación con criterios de evaluación y calificación más concretos y adaptados a nuestros alumnos y nuestro contexto: éstos los fijamos nosotros.
 
-Matizarlos y complementarlos con las indicaciones que sobre evaluación nos dan los especialistas en la materia: a través de libros, congresos, cursos, etc…
 
Sobre los criterios de evaluación del Diseño Currícular Base (DCB) deberíamos decir que es preciso adaptarlos a la realidad.
 
Los criterios que usemos para evaluar deben estar al nivel del niño.
 
Para completar estos criterios nos basaremos en los ofrecidos por FernandoHernández en su libro “Educación y cultura visual”, y son los siguientes:
  
-el conocimiento y la comprensión sobre los fenómenos y problemas relacionados con el Arte, las obras y los artistas
-la capacidad de dar forma visual a las ideas  Dibujo infantil                                            Dibujo de primaria

 
 
 
 
 
 
 

5- El tema del “gusto” y la calidad estética al evaluar:

Debemos tener cuidado con qué criterios de evaluación usamos pues a menudo utilizamos algunos erróneos. Muchas veces evaluamos de forma incorrecta , debido a que evaluamos en función de ” si nos gusta una mayor nota y si no nos gusta una nota más baja”, esto sería injusto. Tenemos que ser objetivos; pero la objetividad en el arte es muy relativa. No podemos imponer nuestro propio gusto.

.Aunque hay que destacar que muchos aspectos es difícil de valorar.

Por ejemplo:
 
Esta obra de Picasso es valorada no por solo su calidad plástica y su estética, si no también por lo que se encuentra detrás de dicha imagen, por todo lo que nos quiere decir.
 
 
 
 
 
 
 

 

  

 

Es importante que los niños sepan como juzgan los mayores y como se les juzgan a ellos, y debe de saber que los maestros les juzgaran igual que si fuera uno más. Debemos de enseñarles a valorarse ellos mismos comparando sus pinturas con la de otros pintores conocidos, juzgandolas de la misma manera.
 
Hay que exigir a los niños ha que busquen y a que hagan las cosas bien hechas, con calidad.
 
¿Qué evaluamos?
 
En primer lugar evaluaremos los datos este no es suficiente, aunque si es muy importante. Son cosas que debemos de saberlo porque es fundamental para nuestra vida. Los alumnos lo deben de saber automáticamente.
Por ejemplo: La tabla de multiplicar. Pero en algunas ocasiones, por muy importante que sea, no podemos saber si el niño lo a entendido o simplemente se lo a aprendido de memoria. 

 

Por lo que datos y hechos no son suficiente para conocer las cosas

En cuanto a los conceptos por muy bien memorizados que estén no servirá de nada, debido que al cabo de un pequeño tiempo se olvidarán y será como si nunca nos lo hubieran enseñado.
También evaluamos procedimientos : son importantes porque los objetivos de artística son abiertos, no son ciencias exactas como las matemáticas.
Otro aspecto a evaluar son las actitudes, su esfuerzo, su compañerismo, aunque el más conocido y para muchos el más importante es la creatividad. Esta cualidad es fundamental hoy en día, sino eres creativo no triunfas en la vida.
En cuanto a creatividad hay que advertir que decir creatividad no quiere decir novedad ni originalidad, que son términos que muchos confunden.
Por ejemplo un invento claro es el que invento las grapadoras.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

 

 

 

Tenemos dos maneras de evaluar:

Mediante instrumentos puntuales: Estos son los exámenes, cuestionarios… que nos van diciendo como evoluciona el niño.

Evaluando procesos: Como por ejemplo ir haciendo un diario con todo lo que damos en clase, con todo lo que hemos aprendido. (blog)

Instrumentos puntuales

¿Por qué son tan importante las obras de los alumnos?Aprenden a mirar, pensar y trabajar como productores de imágenes.

Los alumnos en sus obras pueden transferir sus conocimientos a un nuevo objeto, que es propio.

Aprenden maneras distintas de expresarse y comunicarse , y a construir su identidad.

Procesos: El cuaderno del alumno esta formado por los conocimientos adquiridos de la asignatura durante el curso, y el portafolios esta compuesto de los trabajos realizados por los alumnos, donde se puede comprobar la evolución y el aprendizaje del alumno.

Hay que usar diversos tipos de pruebas, con una sola no se puede evaluar.

PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Existen dos métodos de evaluación: reproductivo e investigativo:
Las actividades de tipo reproductivo: Consiste en hacer una actividad, y volverla a repetir de forma parecida.
                    
Esta prueba es muy buena para la utilización de los colores, para aprender las tonalidades y sobre todo aprender a mezclarlos.
También sirven para hacer pruebas de reconstrucción de reconocimientos
– Pruebas narrativas
– Pruebas de investigación
 
 
 
 
 

Otros modos de evaluar:
No solo el docente evalua, ya hemos dicho que los alumnos también pueden participar. Las formas mas frecuentes en que los alumnos pueden participar son:
-La auto evaluación.
-La evaluación conjunta
-La evaluación en un grupo
La triangulación: consiste en recoger información desde diferentes puntos de vista.
Lo mas corriente es que el maestro solo sirva de orientación para calificar, pero finalmente decide el alumno..
El hecho de que los niños participe en las evaluaciones, les hace más responsables, ya que de esta manera se toman en serio lo que han hecho y su clasificación.
Un caso especial que se puede dar en educación artística : Un alumno decide no seguir con un trabajo y lo abandona
En la evaluación no solo se debe evaluar el final del trabajo si no todo el proceso.
 
 

 

Esto puede estar bien , ya que el alumno ha comprendido como se aprende y que es lo importante, por lo que ha aprendido de su error.
Ahora puede empezar un nuevo trabajo, pero esta vez lo hará aprendiendo de su error, o puede intentar continuar, porque saber acabar es otro aprendizaje.
 
 
 
 
 
 
 
 

CONSIDERAR AL ALUMNO EN TODO MOMENTO COMO UN INDIVIDUO
A los alumnos los debemos de tratar como personas y no como ” máquinas de estudiar”; por lo tanto deber ser tratado tal y como somos, valorando sus circunstancias familiares, personales, etc.
Si sucediera el caso de que el niño tuviera problemas en el aula, debemos de tener cuidado, por si el niño sufriera acoso escolar. Es algo que esta sucediendo mucho en las aulas.
 
 
 
 
 
 
 

 

Debemos de valorar siempre el currículum oculto, ya que condiciona la clase tanto a nivel general como individual.
 

 

-la argumentación que apoya temas y cuestiones relacionadas con el Arte

-la descripción, análisis e interpretación de las obras artísticas y de sus significados
 
-la curiosidad, inventiva, innovación, la reflexión y la abertura a nuevas ideas
 
-la claridad a la hora de expresar ideas, de manera oral y escrita, sobre el Arte
 
-el expresar y sintetizar ideas en las discusiones sobre Arte o sobre las producciones artísticas
 
-la diferenciación de las cualidades visuales en la naturaleza o el entorno humano
 
 -la participación activa en todas las actividades  
-la competencia en la utilización de las herramientas, los equipos, los procesos y las técnicas relacionadas con las diferentes manifestaciones de la cultura visual 

-las actitudes hacia las manifestaciones artísticas y su papel en la vida de las personas

 

3 Núcleo: Las imágenes y lo visual como conocimiento complejo junio 2, 2010

Filed under: Uncategorized — claritavasco @ 10:00 pm

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1-Conocimiento complejo

 
a) Es preciso huir de las interpretaciones correctas:
En las artes no hay buenas interpretaciones, todas son correctas si están bien argumentadas.
Lo que los profesores nos han enseñado en la escuela, son cosas creadas por unas personas, para adquirir unos conocimientos que debemos obtener para realizarnos como personas.
En la escuela nos enseñan como debemos pensar, que es lo que esta bien y lo que esta mal, nos enseña como debemos mirar.
Por ejemplo, en este cuadro de Picasso, nosotros vemos una figura con un gran parecido a la figura de un hombre, dividida en partes de diferentes colores. Pero la escuela nos dice que esta obra de Picasso muestra uno de sus fondos de temática taurina, nos enseña como tenemos que pensar.
  
 
 

b) Las artes son materias mal estructuradas: 

No tienen pautas a seguir, no existe una lógica. 
Ya que no son iguales que las matemáticas que tiene varias fórmulas y a través de ello haces siempre lo mismo. 

Para comprender mejor el arte se utiliza el llamado estudio de casos: Consiste en estudiar a fondo las obras más relevantes y sacar de ellas las ideas y conclusiones para todas, de esta forma no me tendré que aprender todas las obras de arte. 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

 

 

 

 

 

 

c) El conocimiento es complejo

 

El problema de la escuela es que seguimos aún con las estructuras del siglo XIX.

Tenemos que aprender a manejar varias fuentes de información así pues tendrán diferente información de diferentes fuentes y con ello podremos construir nuestro propio conocimiento.

  

Para entender bien algo hay que conocer bien el contexto en el que se encuentra. 
Por ejemplo en la siguiente imagen vemos como los niños buscan en la basura para poder comer es algo asqueroso, pero esos niños viven en la pobreza y lo hacen para poder comer. 
 
2-El valor cognitivo de las artes 
Efland establece 4 argumentos cognitivos a favor de las artes: 
-Argumento de la flexibilidad cognitiva: Ésta se refiere a abrir la conciencia a todo estímulo dándole la oportunidad de germinar en una idea. Cuando una persona tiene atención fluida, observa al mundo con ojos nuevos; viendo símbolos, representaciones personales en lugar de definiciones de objetos 
-Argumento de la integración del conocimiento: en esta el alumno crea su propio conocimiento y comprensión. 
Conexión con las cosas vividas de los alumnos 
-Argumento de la imaginación: Mediante la imaginación se establecen significados creados por metáfora y narrativa, para poder entenderse los sentimientos, experiencias… 
Hay que enseñar a los niños ha ser creativos y, salvo en plástica, eso se está extinguindo en los colegios. La creatividad es algo fundamental en nuestra vida. 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

-Argumento estético: Los seres humanos transforman la realidad basándose en la estética., la cuál ,es importantísima (imprescindible) en la actualidad.

 

 

 

Las artes son fundamentales y hay que globalizarlas a todos los campos y a todas las asignaturas para comprenderlo todo.

Una buena propuesta de trabajo, trabajar con preguntas complejas. No hay que conformarse con la opinión de los demás, cada persona tiene que buscar y fundamentar su propia opinión.

Debemos evitar las respuestas fáciles e ir desarrollando cada vez más nuestro conocimiento.

3-Elementos presentes en las imágenes:

Esto lo hemos visto anteriormente así que voy a comentarlo brevemente.

Las imágenes son el resultado de una serie de componentes humanos que se encuentran relacionados entre sí y es lo que hace que a cada individuo le transmita algo diferente una determinada imagen o simplemente no le transmita nada. 

3-Elementos presentes en las imágenes:

Esto lo hemos visto anteriormente así que voy a comentarlo brevemente

 Las imágenes son el resultado de una serie de componentes humanos que se encuentran relacionados entre sí y es lo que hace que a cada individuo le transmita algo diferente una determinada imagen o simplemente no le transmita nada.Estos componentes son:-Ser individual: las experiencias,sentimientos y pensamientos de la persona es si.-Ser social: el modo de comportarse dentro de una sociedad.

-Ser cultural: influye la cultura que cada sociedad tiene.

Existen varias culturas y es por ello que según la sociedad en la que vivimos vemos el mundo de diferente forma.Influyen los habitos,ritos..

Las imágenes a veces:

– Nos ayuda a interpretar nuestras propias ideas, sin seguir guiones de otras personas.

-Nos califican

-Nos ponen en relación con la realidad

-Nos sitúan

-Nos informa de cosas que han ocurrido anteriormente y de cosas que ocurren en otros países y si no fuera por las imágenes nunca conoceríamos los hechos que ocurren en ellos.

Tenemos que tener en cuenta la recomendación que nos ofrece Rogdoff de “cultivar el ojo curioso” en vez del “buen ojo”Estos componentes son:

-Ser individual: las experiencias,sentimientos y pensamientos de la persona es si.

-Ser social: el modo de comportarse dentro de una sociedad.

-Ser cultural: influye la cultura que cada sociedad tiene.

Existen varias culturas y es por ello que según la sociedad en la que vivimos vemos el mundo de diferente forma.Influyen los habitos,ritos..

Las imágenes a veces:

– Nos ayuda a interpretar nuestras propias ideas, sin seguir guiones de otras personas.

-Nos califican

-Nos ponen en relación con la realidad

-Nos sitúan

 
 
 
 
 

-Nos informa de cosas que han ocurrido anteriormente y de cosas que ocurren en otros países y si no fuera por las imágenes nunca conoceríamos los hechos que ocurren en ellos.

Tenemos que tener en cuenta la recomendación que nos ofrece Rogdoff de “cultivar el ojo curioso” en vez del “buen ojo”

Tenemos que destacar el modelo D) Educación Artística para la comprensión crítica y preformativa de la Cultura Visual.Surge a finales del Siglo XX. Quiere conseguir una educación artística para la comprensión, es decir que los alumnos adquieran un aprendizaje significativo; que no se trata de “leer” una imagen, sino de comprenderla en profundidad., que el alumno investigue y busque sus interpretaciones de lo visual.

Ver porque nos fascinan, nos gustan

El alumno no es un “consumidor de imágenes”. Las imágenes construyen la realidad, la interpretan y la simbolizan. Las imágenes influyen en su identidad y en su modo de ser/comportarse. Pueden afectar a su libertad y a su criterio. Por eso es necesario saber que nos podemos encontrar detrás de las imágenes, (discriminación, poder, publicidad oculta, etc.) y aprender a convivir críticamente con ellas, y también a trabajar y reflexionar sobre los modos en que se construye la identidad propia y de los demás, sobre cómo está construida la realidad, qué valores culturales se proponen, etc.

Este modelo nos viene a decir que tenemos que evitar lo cutre, respuestas simples y conseguir que el alumno se sienta motivado y se interese por lo que aprende e investigue y vaya tomando un aprendizaje variado que le permita moverse con toda libertad en la sociedad y que sea capaz de crear, de producir cosas nuevas y valiosas.

 
 
 
 
 

Tenemos que tener muy en cuenta la voz del alumno sus deseos.

El centro del proceso de aprendizaje es el alumno que debe aprender no debe comportarse como un espectador, debe estar activo y esforzarse, hacer y experimentar, reflexionar y equivocarse, aprender de otros y con otros; no se trata de que repita.

Hay 2 cuestiones fundamentales:

Que el alumno aprenda a aprender

He investigar acerca de las imágenes, interrogarla, ver lo que transmiten y asín comprender el mundo que nos rodea.

La escuela tradicional desarma al alumno y lo convierte en un reproductor de prácticas sin sentido.

Por ejemplo como ocurre en los exámenes que hay a veces que nos aprendemos cosas que carecen de sentido, es decir, que nos la aprendemos de memoria y no sabemos que significan. Y una vez pasado el examen se nos olvida.

Debemos trabajar con los alumnos con cosas que le fascine, que le rete , que le despierte el interés por aprender, que les desafíe, que les permita obtener otras maneras de explorar, interpretar la realidad, tratar de resolver situaciones, comprender conflictos, dar soluciones a necesidades reales, etc.; no implica solamente trabajar con los que ellos quieran.

Ventajas de preguntas complejas:

-No se contestan con una simple respuesta

-Promueven un aprendizaje más enriquecedor

-Su valor cognitivo es más rico

Debemos trabajar con ellos problemas significativos; desde cosas interesantes y es necesario trabajar mucho con arte actual.

Podemos distinguir dos tipos de conocimientos complejos:

Multidisciplinar:

El problema se subdivide en cuestiones más pequeñas.

– Cada cuestión es abordada con su metodología y enfoque.

– Se suman los resultados de cada disciplina en un trabajo de adicción

 
 
 
 
 

Transdisciplinar:

El problema se concibe como unitario

– Se aborda en su complejidad.

– El resultado final mantiene su complejidad y riqueza, facilitando un pensamiento poliédrico y complejo.

 
 
 
 
 

Para ello debemos de trabajar teniendo en cuenta los siguientes pasos entre otros:

-Estableciendo relaciones intersexuales

-Comprendiendo en gran medida que nuestra vida gira alrededor de las imágenes

-Pensamos quienes somos y que papel ejercemos en la sociedad

Debemos de desarrollar una escuela innovadora en la que:

APRENDER / ENSEÑAR ES UN DIÁLOGO

_- Que exige esfuerzo, salir del juego donde estoy ubicado y cambiar, abrir los ojos y cambiar mi pensamiento, que me cambia , cambia al otro y cambia a la realidad.

Para que haya diálogo los niños deben tener voz y así observar si tus alumnos han comprendido las cosas o no.

APRENDER / ENSEÑAR EXIGE NO IGNORAR LA COMPLEJIDAD DE LAS COSAS

-Simplificar puede ser necesario para iniciar un aprendizaje, a veces empobrece la realidad, otras veces la simplificación ya hecha como la de los libros oculta la realidad y la simplificación incuestionable es una herramienta de poder que priva al alumno de su iniciativa y su libertad y constituye un nefasta educación para la vida.

Asumir la complejidad implica asumir que cada cosa es muchas cosas a la vez.

Implica buscar más allá de lo evidente y cuestionar lo que nos rodea.

Lo fundamental en este modelo es aprender a problematizar lo que vemos, a desafiar y sobre todo es imprescindible mirar atrás.

Como dice Hernández debemos evitar las explicaciones correctas ya que cada uno tiene su propia realidad.

ES IMPRESCINDIBLE TENER EN CUENTA A LOS SUJETOS Y CONCEBIR EL APRENDIZAJE COMO UN FENÓMENO DE SUBJETIVIDAD

 
 
 
 
 

-No hay conocimiento separado del sujeto que conoce

-El estudiante es el protagonista de la educación

No existen conocimientos acabados sino conocimientos por construir, por acabar que tenemos que dotar de sentido

TRABAJAR LA COMPLEJIDADEXIGE PROCESOS ABIERTOS

-Procesos que utilicen programas de aprendizaje, en los que se aborden lo que conoce y no conoce el docente, en los que tiene cabida lo inesperado lo indominable.

Debemos utilizar objetivos abiertos para un proceso flexible que requiera de aprendizaje e investigación.

Tenemos que reconocer que la mayoría de las fuentes de información no son escolares, y debemos de jugar con todo tipo de fuentes de tecnologías.

Con la aparición de las nuevas tecnologías ha ido cambiando nuestra manera de concebir el mundo.

Estamos acostumbrados ha hablar con miedo, el miedo a equivocarnos pero tenemos que dejar ese miedo de lado por que lo que decimos es lo que nos han enseñado y no sabemos otra cosa.

Es preciso una nueva educación donde el conocimiento este construido por el docente y el estudiante, es decir construir un aprendizaje que procura no didactizar los intereses de los alumnos, sino que trata de partir de los intereses de los alumnos para, desde ellos, abordar temas interesantes.

En el que el producto final sea un producto propio, en el que los alumnos después de

reflexionar sean capaces de pensar por sí mismos y que deben de saber que hay muchas maneras de aprender o entender las cosas.

Todo puede ser aprendido a través del arte. Debemos de elegir qué el modelo de Educación Artística va a enseñar, no diciéndole “niño dibuja bien”, “hazlo de nuevo”. Eso no es lo correcto. Debemos hacer una escuela que quiere ayudar a los alumnos a ser adultos y ciudadanos libres, autónomos y capaces de pensar por si mismos.